Детективная история одной вазы с цветами. Леонардо и стекло.

Тема этих материалов —взгляд искусствоведа и инженера на один и тот же предмет в искусстве и технике.
Сегодня разговор пойдёт о стекле и его истории. А взгляд инженера в статье: “Превращения песка

В конце XIX века один человек по имени Гюнцбург пошел на фломаркт. И купил там за 22 марки (сумма не маленькая и не большая) черную, покрытую копотью картину. Такие чудесные истории периодически происходят на блошиных рынках. Ясно было, что картина итальянского происхождения—на заднем плане сквозь четыре арки видно дальнее пространство. Горы. Альпы? А на переднем плане женщина, которая держит ребёнка. Ребенок этот пытается дотянуться до цветка в руках матери—гвоздики. Мать не обращает почти никакого внимания на жесты младенца. И, кажется, ушла в себя. Ярким желтым пятном выделяется драпировка на переднем плане. А справа—в темном углу—прячется от взгляда наблюдателя ваза с цветами.
Сюжет был ясен сразу—так изображалась Богоматерь с Христом. Страна происхождения также была опознана—типичная для Италии композиция. А дальше началась история, которая не закончилась и по сей день.

Леонардо да Винчи. Мадонна с гвоздикой. Из коллекции Старой пинакотеки в Мюнхене

Леонардо да Винчи. Мадонна с гвоздикой. Из коллекции Старой пинакотеки в Мюнхене

Человек, купивший картину, принес ее в Старую Пинакотеку. Художественный совет, несмотря на копоть, распознал кисть кого-то из великих. Сначала решили, что это Андреа Верроккьо. Андреа Вероккьо, как известно, знаменит тем, что однажды его ученик превзошел учителя. Ученика звали Леонардо да Винчи. Вдова Гюнцбург продала картину Пинакотеке аж за целых 800 марок. А через несколько дней капитализация картины увеличилась до 8000 марок, потому что приписали её… кисти Ленардо да Винчи.
Приписать-то приписали, а вот до сих пор многие сомневаются в том, что это Леонардо. На последней персональной выставке в Лондоне (2011), где были собраны 9 картин кисти этого титана Возрождения (всего, говорят, сохранилось 15), мюнхенская мадонна с гвоздикой не присутствовала. Причиной, почему неизвестную черную картину стали связывать с именем самого знаменитого художника эпохи итальянского Возрождения, стали слова другого живописца и первого историка искусств Джорджо Вазари. В своей книге «Жизнеописания художников» он пишет: «После этого Леонардо написал отличнейшую Мадонну на картине, принадлежавшей впоследствии папе Клименту VII, и в числе прочих изображенных на ней вещей он воспроизвел наполненный водой графин, в котором стоят несколько цветов и в котором, не говоря об изумительной живости, с какой он его написал, он так передал выпотевшую на нем воду, что роса эта казалась живей живого».

Леонардо да Винчи. Мадонна с гвоздикой. Из коллекции Старой пинакотеки в Мюнхене. Фрагмент с вазой.

Леонардо да Винчи. Мадонна с гвоздикой. Из коллекции Старой пинакотеки в Мюнхене. Фрагмент с вазой.

Историкам искусства не известны другие работы Леонардо, на которых были бы изображены стеклянные сосуды. Историкам искусства вообще не известны другие картины с Мадонной (в публичных собраниях), на которых был бы изображен стеклянный прозрачный графин с цветами.
И этот графин начинает другую тайную историю картины. Давайте его рассмотрим. Первое ощущение, что попал он сюда случайно. Как будто начинающий художник не совсем вписался в композицию: с одной стороны доски у него осталось незаполненное место, а слева, наоборот, места не хватило, так что фигура младенца еле-еле поместилась. И молодой Леонардо (ему тогда около 23- 26 лет—на самом деле не так уж и мало для гения, каковым его считает Верроккьо, ведь Леонардо в 20 лет уже стал членом гильдии св. Луки) рисует справа в углу сосуд с цветами. Цветы эти должны были символизировать деву Марию (иначе зачем они здесь?), но при внимательном рассмотрении выясняется, что ни один цветок в классический марианский состав не входит—здесь нет ни розы, ни аквилегии (водосбора), ни четко обозначенной лилии (по сути, единственный цветок, сходство с которым очень отдаленно прослеживается), ни ириса, ни фиалки. Как безапелляционно говорит психология XX века—бывают просто цветы.
Но еще больше удивляет сосуд, называемый историками искусства «графин», в котором эти цветы якобы стоят. Графин—сосуд без ручки и носика. В современном быту больше известен как гараффе, в котором наиболее полно раскрывается аромат красного вина (то есть в графинах цветы не держат). На картине «Леонардо да Винчи» изображен гараффе очень странной формы. Причем сначала была пустая лавка, на которой сидит Мадонна. Потом на уровне детской пятки появился сосуд . При этом прямая линия лавки осталась прямой за круглой ножкой графина. Поскольку графин не мог висеть на этой высоте, то к нему Леонардо подрисовал шкатулку странной формы. Таким образом, на свет появился очень любопытное стеклянное нечто. Надо сказать, что похожих сосудов, сделанных в XV в., в каталогах крупных музеев мира нам найти не удалось (Призыв к специалистам по стеклу: «Ау! Помогите!»). Да и какой-то более-менее связной информации о них тоже почти нет. Известно, что в это время процветает Венеция, где на острове Мурано в схожих с тюремными условиями активно экспериментируют стекольщики. И якобы в середине XV веке им принадлежит честь открытия прозрачного и витого стекла.
Можно предположить, что именно такой—прозрачный и витой—графин стал объектом внимания Леонардо да Винчи, и совсем не случайно изображенный сосуд стал главным предметом восторгов Вазари. Хотя чтобы обнаружить отпотевшее стекло—надо сильно постараться. Мы и под сильным увеличением, и при дальнем отходе не обнаружили ни воду, ни запотевшее стекло. Более того, можно предположить, что первоначально изображенный сосуд был мраморной вазой (такой, как, например, на картине «Благовещение» Филиппо Липпи). Леонардо прорисовал силуэт этой вазы и понял, что композицию она, как у Липпи, совсем «не держит». Тогда он добавил этой вазе витое горлышко (см. современную Мадонне с гвоздикой фреску «Св. Иероним» кисти Гирландайо). И уж коль появилось горлышко, оно заполнилось букетом-плюшкой с какими-то весьма приблизительными цветами.
Все эти наши размышления получились в результате о чем? О том, что это вовсе не тот сосуд, который описал Вазари и который стал главным атрибуционным мотивом в пользу авторства Леонардо да Винчи «самой ранней известной нам» его картины. А дальше думайте сами.
Инна Савватеева


">

Экскурсию Детективная история одной вазы с цветами. Леонардо и стекло. из серии экскурсий До экскурсии в художественные музеи проводят:

Экскурсии по Мюнхену:

Обзорная пешеходная экскурсия по Мюнхену (2 часа)
Обзорная автомобильно-пешеходная экскурсия по Мюнхену (3 часа)
Расширенная автомобильно-пешеходная экскурсия по Мюнхену (5 часов)

Экскурсии по музеям Мюнхена:

Экскурсия в Старую пинакотеку
Экскурсия в Новую пинакотеку
Экскурсия в Старую и Новую пинакотеки (3 часа)
Экскурсия в Баварскую королевскую Резиденцию Виттельсбахов.
Тематическая экскурсия по Старой пинакотеке

Обзорная экскурсия в Немецкий музей науки и техники
Экскурсия в Морской отдел Немецкого технического музея
Экскурсия в транспортный отдел Немецкого технического музея
Экскурсия в Авиационный отдел Немецкого технического музея — аэродром Шляйсхайм (3 часа)
Экскурсия в Музей БМВ

Экскурсии по Баварии:

Королевский замок Нойшванштайн и церковь Виз
Королевский дворец Людвига II Линдерхоф и деревня Обераммергау
Соляные копи Берхтесгадена и Кёнигзее
Экскурсия в Вальхаллу и Регенсбург
Зальцбург, Австрия

Закажите путеводитель по Мюнхену "Привет, Мюнхен!", путеводитель "Романтическая дорога" и книгу о баварском короле "Людвиг II король иллюзий"

Инна Савватеева — автор путеводителей "Привет, Мюнхен!" и "Романтическая дорога", редактор серии книг о Людвиге II. Все книги вышли в свет в издательстве "Verlag Terterian". Александр Иванов — автор фотографий и оформления книг издательства.

Закажите путеводитель по Мюнхену, закажите путеводитель по Баварии Романтическая дорога, закажите книгу о Людвиге II

Leave a Reply